В драматических произведений есть как свои поклонники, так и те, кто обходит этот жанр. Первые считают, что сильные диалоги — основа любой истории; другим не хватает пространных описаний и размышлений автора. Мы убеждены, что чтение пьес — это не только интеллектуальное удовольствие, но и хороший тренинг воображения ведь погружаясь в такое произведение, мы в своей голове устраиваем целую театральную постановку.
В этой подборке вы найдете совершенно разные, но одинаково талантливо написанные пьесы. Итак, приятного чтения!
Джеймс Джойс «Вигнанці»
Единственное сохранившееся драматическое произведение выдающегося ирландского писателя, которого по праву считают одним из главных авторов двадцатого века. В «Изгнанниках» Джеймс Джойс размышляет над вопросом верности и пытается выяснить, существуют ли в этом мире чистая любовь и абсолютная свобода.
Критики отмечают, что «Изгнанники» напоминают пьесы Генрика Ибсена, творчеством которого восхищался Джойс. Хотя произведение и не стало популярным в 1919 году, когда его впервые поставили на театральной сцене, благодаря новому прочтению в 1970-х оно стало важной частью литературного наследия писателя, заняв место между «Портретом художника в юности» и «Улиссом».
Бернард Шоу «Вибрані твори»
Еще один талантливый ирландец, которого вместе с Генриком Ибсеном и Антоном Чеховым считают «отцом» интеллектуальной, остросоциальной драмы. В 1925 году Бернард Шоу получил Нобелевскую премию по литературе «за творчество, отмеченное идеализмом и гуманизмом, за искрометную сатиру, которая часто сочетается с исключительной поэтической красотой».
Среди лучших пьес Бернарда Шоу: «Пигмалион», «Ученик дьявола», «Кандида», «Доктора дилемма», «Человек и сверхчеловек», «Андрокл и Лев» и другие. Все эти произведения в украинском переводе можно найти в 3-томнике от Издательства Жупанского.
Эжен Ионеско «Носорог»
Эжен Ионеско — один из основателей «театра абсурда», ставший едва ли не главным из направлений драматургии ХХ века. За отрицанием реальных персонажей, непоследовательностью, бессмысленностью (впрочем, только на первый взгляд) диалогов авторы скрывали свои смелые позиции и острые темы, которые волновали общество.
За метафорой скрыто важную проблему и в «Носорогах». Пьеса переносит читателей (или зрителей в театре) в небольшой провинциальный городок, на улицах которого неожиданно появились носороги. Потом оказывается, что в этих носорогов превратились местные жители. Почему люди превратились в зверей? — Эжен Ионеско побуждает искать ответ самостоятельно.
Сэмюэль Беккет «В ожидании Годо»
Также ирландец и также лауреат Нобелевской премии по литературе Беккет сумел в своих произведениях передать духовный кризис, который стал признаком всего двадцатого века. Пьеса «В ожидании Годо» считается одним из ключевых его текстов и одним из ключевых текстов всего «театра абсурда» в целом.
Главные герои трагикомедии в двух действиях — Владимир и Эстрагон — продолжают ожидать Годо, который обещал прийти (хотя в этом персонаже тоже начинают каждый раз сомневаться). Их разговоры, воспоминания, надежды, страхи — все это становится бесконечно длинным диалогом и бесконечно долгим ожиданием спасения. На первый взгляд пьеса кажется абсолютно бессмысленной, впрочем, как и в самих именах героев, так и в каждой реплике спрятано куда более глубокий смысл.
Жан-Поль Сартр «За закрытыми дверями»
Именно в этом произведении возник один из самых известных афоризмов Жана-Поля Сартра: «Ад — это другие». Сначала пьеса «За закрытыми дверями» также должна была называться «Другие».
В этом произведении ад — это не метафорический образ, а место действия, куда после смерти попадают трое главных героев — Гарсен, Эстель и Инес. Ад Сартра — это обычная комната, из которой невозможно выйти. Таким образом французский экзистенциалист показывает, что самое страшное — это не вечное пламя и пытки, а мы сами.
Джоан Роулинг «Гарри Поттер и проклятое дитя»
Книга, ставшая подарком для всех фанатов «поттерианы». События пьесы «Гарри Поттер и проклятое дитя», которую Джоан Роулинг написала в соавторстве с Джоном Тиффани и Джеком Торном, разворачиваются 19 лет после битвы за Хогвартс, финального аккорда седьмой книги о мальчике-волшебнике со шрамом-молнией на лбу.
Сюжет новой истории не разворачиваются вокруг жизни Гарри Поттера, а выводит на первый план его сына — Альбуса, который только отправляется в Хогвартс. Неожиданная дружба и еще более неожиданные сюжетные повороты — такого продления главной сказки двадцать первого века не ожидал никто.
Мишель Марк Бушар «Том на фермі»
Эта смелая пьеса была написана в 2010 году. Произведение канадского драматурга Мишеля Марка Бушара стало еще более известным после одноименной экранизации Ксавье Долана 2013 года. В центре повествования — молодой редактор Том, который приезжает на похороны своего любовника Гийома и понимает, что родные Гийома ничего не знали ни о его нетрадиционной ориентации, ни о нем в целом.
Хотя может показаться, что «Том на ферме» — это история любви двух мужчин, впрочем, как утверждает сам автор, главной темой пьесы является тема потери.
Том на ферме. В Киеве и Львове презентуют спектакль о толерантности
Тадеуш Ружевич «Між двома картотеками. Вибрані драми»
Тадеуш Ружевич — один из самых известных польских писателей второй половины двадцатого — начала двадцать первого века. Он писал не только прозаические и поэтические, но и драматические произведения. Недавно Издательство Анетты Антоненко презентовало книгу с украинскими переводами избранных драм автора.
В книгу вошло пять пьес: «Картотека», «Свидетели, или наша маленькая стабилизация», «Старая женщина высиживает», «Непорочный брак» и «Рассыпанная картотека». Каждое из произведений в полной мере демонстрирует разные грани таланта Ружевича и поражает актуальностью. Впрочем, наиболее интересным является сравнение двух пьес: «Картотеки», которая была написана в 50-е годы прошлого века, и «Рассыпаной картотеки», которая, по сути, является ее реконструкцией уже в 90-х.
Морис Панич «7 історій та інші п’єси»
Канадский драматург украинского происхождения Морис Панич много рассуждает о судьбе «маленького человека». Эта тема является сквозной и в «7 историях и других пьесах». Его произведения балансируют между комедиями и драмами и в многому тяготеют к «театру абсурда».
Завязка «7 историй» на удивление сильная — человек собирается покончить жизнь самоубийством, но выбирает для прыжка общий балкон, на который постоянно выходит кто-то другой со своей собственной историей.
Павел Арье «Баба Пріся та інші герої»
Павел Арье — один из самых талантливых современных украинских драматургов. Сейчас Павел занимает должность Художественного руководителя Львовского Драматического Театра Леси Украинки. В книгу «Баба Пріся та інші герої» вошло три его самые яркие пьесы — «На початку і наприкінці часів», «Слава героям» и «Людина в підвішеному стані».
Баба Прися — главная героиня пьесы «На початку і наприкінці часів», рассказывающей о семье, которая продолжает жить в 30-километровой зоне отчуждения вокруг чернобыльского атомного реактора. Баба Прися не хочет покидать свой дом и всячески держится за тот мир, который является для нее родным и привычным. «Слава героям» — история двух разных героев — ветерана УПА Остапа и ветерана Красной армии Андрея. «Людина в підвішеному стані» — пьеса об актерах театра и режиссере, которые не прекращают выяснять свои отношения и после смерти.
Лесь Подервянский «ПЗТ. П’єси, оповідання, есеї, сценарії»
Автор сатирических пьес, классик современной украинской литературы Лесь Подервянский — мастер разрушения стереотипов. Его драматические произведения мало напоминают классику, а тексты доказывают, что ненормативная лексика — не табу для литературы, а действенное средство передачи эмоций и идей.
«ПЗТ» — самое полное собрание сочинений Подервянского. Если у вас есть чувство юмора и вы ищете пьесы, над которыми можно и нужно смеяться, то выбирайте этот пункт из цикла.
Николай Кулиш. Вибрані твори
Николая Кулиша заслуженно называют самым самобытным украинским драматургом двадцатого века. Издательство «Смолоскип» собрало главные произведения автора в одной книге. «Избранные произведения» — это десять мастерски написанных пьес Кулиша («97», «Отак загинув Гуска», «Зонá», «Хулій Хурина», «Народний Малахій», «Мина Мазайло», «Закут», «Патетична соната», «Вічний бунт», «Маклена Ґраса»), его дневниковые записи, отрывки из писем и статьи о писателе.
Книга позволяет заново открыть классика украинской литературы.
Владимир Винниченко «Чорна Пантера і Білий Медвідь»
Пьеса выдающегося украинского драматурга, прозаика, художника и политического деятеля Владимира Винниченко освещает тему конфликта художника с миром. Главный герой произведения — Корней Каневич (он же Белый Медведь) — стремится завершить свой шедевр — портрет жены Риты (Черной Пантеры) с ребенком на руках. Увлеченный творчеством, Белый Медведь не замечает куда более серьезной проблемы — болезни сына.
Винниченко заставляет читателей задуматься над проблемами морали и совести.
Леся Украинка «Камінний господар»
На написание пьесы «Камінний господар» Лесю Украинку вдохновила пьеса Александра Пушкина «Каменный гость». Украинская писательница также пишет о Дон Жуане, но предлагает собственную версию всемирно известного сюжета.
Лучше всего свою драму описала сама Леся Украинка: «Идея ее — победа каменного, консервативного принципа, воплощенного в Командоре, над раздвоенной душой гордой, эгоистичной женщины донны Анны, а через нее — и над Дон-Жуаном».
Осеннее бинго = финал совсем скоро! Задания для #YakabooBingoAutumn
530 thoughts on “14 сильных пьес, чтение которых перенесет вас в лучшие театры мира”