Украинский художник мирового уровня Владислав Ерко

Пожалуй, немного найдется людей не только в Украине, но и в мире, которые не знают имени Владислава Ерко. “Снежная королева” с иллюстрациями его авторства разошлась тиражами во многих странах — от Великобритании до Южной Кореи — и получила множество хвалебных отзывов и наград. Украинские обложки книг о Гарри Поттере считаются лучшими в мире. Иллюстрации Ерко можно рассматривать часами, находя все новые и новые детали, символы, тайны, штрихи. Почти все книги, над которыми работал художник, отмечены премиями, но сам он к ним равнодушен.

Однако сначала все в его жизни складывалось не настолько радужно. Изощренные рисунки к “Снежной королеве” и “Сказкам туманного Альбиона” не нравились издателям. Они ставили Ерко в пример диснеевские картинки и говорили, что надо быть проще и приземленее к публике. Кто бы на тот момент мог подумать, что через несколько лет в Великобритании книжка с картинками украинского художника станет лучшим рождественским подарком.

Коренной киевлянин Владислав Ерко увлекся рисованием еще в раннем детстве, воспринимал Пикассо на чувственном уровне и дорисовывал картинки в своих книжках. Его история доказывает, что для настоящего таланта препятствий не существует. Семейные обстоятельства были таковы, что в течение многих лет будущий художник не мог заниматься художественной деятельностью и получить специальное образование. Учеба в интернате, затем “учился писать ценники и строить пирамиды из консервных банок” в торговом училище, и даже Львовский полиграфический институт не смог закончить из-за конфликта с преподавателями. Он столкнулся с невостребованностью в киевских книжных издательствах, рисовал киноплакаты, и лишь после всего этого началась его полноценная работа в качестве иллюстратора.

“Творчество может защитить абсолютно от всего. Когда были сложные времена в жизни, спасала работа. Тогда-то и понял, какая это сила”

Больше всего на Ерко повлияли работы словацкого художника, графика и иллюстратора Альбина Бруновского. В течение нескольких лет он «болел» Бруновским, проходил через него, как через какой-то фильтр, пока что-то собственное не начало появляться, и тогда Ерко понял, что следует по нужному пути.

Украинец избегает публичности, а к своим работам часто относится скептически, считая, что самолюбование не очень полезно, и не любит слушать критиков.

“Я получаю удовольствие в процессе работы, это похоже на наркотический кайф: я никогда ничего такого не пробовал, но, думаю, похоже. А все, что происходит потом, меня не очень интересует”

Коды и символы в его рисунки попадают практически случайным образом. Их нет в первоначальном замысле художника, они вплетаются сами собой в процессе длительной работы и отражают думы творца. Ерко уверен, что наличие множества деталей не может перегрузить восприятие ребенка, рассматривающего картинку. Скорее, они создают условия для развития, работают на будущее. И это намного лучше, чем простецкие, доступные детскому восприятию рисунки, на которые второй раз уже и смотреть незачем.

“Весь мой опыт свидетельствует о том, что любую иллюстрацию можно создать тысячью разных способов, и неизвестно, какой из них окажется лучшим”

Ерко никогда не работает только над одной книгой — паралелльно всегда есть еще несколько изданий, а количество образов в голове превышает физические возможности их создания. Мастер предпочитает переключаться между книгами для детей и для взрослых — так ему легче живется. Он не смотрит телевизор, а ворвавшийся ненароком в ухо шансон может уничтожить вдохновение на несколько дней. В работе Ерко прячется от мира, от людей и от жизни. Несмотря на признание и талант, он считает, что до сих пор учится рисовать.

Он прямолинеен. Несмотря на то, что Пауло Коэльо, для книг которого Ерко создал черно-белые уникальные иллюстрации, высоко ценит талант художника, последний открыто говорит, что к высокой литературе книги бразильца имеют очень отдаленное отношение. Художник признается, что Гарри Поттер достал его настолько, что даже говорить о нем не хочется, и книг о нем он не читал, в отличие от других изданий, которые иллюстрировал. Самого Ерко с детства “гложет” Ганс Христиан Андерсен, его он готов иллюстрировать вечно.

“От того, что тебя похвалит Джоан Роулинг или президент или кто-то еще, ты же лучшим не становишься. Если ты нормальный человек и сознательно понимаешь, что ты сделал — нормальное или плохое, тогда чья-либо похвала на тебя не очень влияет. Если ты полуидиот, тогда ты собираешь эти похвалы в виде рецензий или еще чего-то и потом ходишь и показываешь не работы, а похвалы”

Каждая иллюстрация Владислава Ерко — как отдельный мир, таинственный, завораживающий, наполненный светом и красотой. Он никогда не создает эскизов, макетов и концепций, а рисовать начинает с той картинки, которая ему приснилась или понравилась больше всего. Он иллюстрирует не действия героев, описанные в книге, а паузы, характеры и размышления. Акварель, гуашь и темпера — его основные инструменты.

В творческом процессе художнику больше всего нравится ощущение, с которым он работает: “а вдруг сейчас получится что-то классное?”. По окончании работы приходит мысль, что вроде неплохо получилось, а после выхода книги — разочарование. Постепенно все исчезает, и начинается новый процесс.

“Вообще, художник никогда ничего не должен объяснять, почему он так нарисовал. Если он объясняет, значит, он графоман, искусствовед или психоаналитик!”